第179章 22岁,你旁观剪辑
《无限制游戏》对于特效技术的要求非常高, 是一部重视技术高过剧本和演员演技的作品。
当然,这不是不需要在意剧本,随便乱拍也能成功的意思。
剧本达到及格, 演员也及格, 特效水平足够把各方面都是及格的电影拉高到优秀水平,因为目前这个技术水平还没有代餐。
这种特点其实很适合用来捧新人, 新人只要长得好看, 演技过得去,放在电影里就不会很突兀, 能直接背上一部“超高票房”电影主演的名头。
用这个背景出道, 放在哪里都绝对是大皇族了。
不过这部电影投资太大了,不可能真的让新人来演, 新人抗不了票房, 亏本的可能性很高。
能加上新人露一下脸就算给新人的大资源了。
云涧这两年签的新演员被放了进来演一下路人,每人几个镜头, 就是露一下脸。
《无限制游戏》第二部延续上一部的剧情。上一部结尾,在两个队友的牺牲下, 赵珺饰演的乐乐成功独自通过最后的挑战, 活了下来, 让人类胜利,成功保护了人类。
现在是第二轮游戏,这一轮加入了新的三名参赛者, 两男一女, 刚好, 加上赵珺性别凑平了。
除了杜柏楠和丹尼尔以外,最后一个参赛者是荀斯雅。
她演技还可以,之前提出想当女主的那部剧拍完了还没播, 但是公司内部大家看来以后,评级都挺高,有爆剧的潜质。
如果能抓住机会,荀斯雅应该能升咖。
所以谷熙这次给了她一个重要角色。
另外在公司里所有还在活跃的女演员中,除了赵珺、杨淑懿、贺颜,差不多也就是她。
论资排辈也轮到她拿电影资源了。
这一次新加入的三个人里面,杜柏楠仍然是有官方背景的设定,和赵珺两个人变成了武力担当。
丹尼尔是外国在华留学生,刚好他会说一点中文;荀斯雅饰演普通人,二十多岁年轻白领。
设定上距离上一轮游戏已经过去了几个月,因为外星人说的言之凿凿,但好像世界并没有受到什么破坏,所以当新一轮游戏即将开启的时候,比上一次更多的普通人报名参加了游戏,按照概率抽选,被抽中的官方人士变少了,只剩下杜柏楠一个,剩下俩都是普通人。
丹尼尔这个角色具有冒险精神,简单点来说就是喜欢作死的外国佬,因为有趣报名了游戏,然后就被选中了。
荀斯雅则是有点抑郁了的社畜,有一天因为工作崩溃,回家以后偶然看见了报名游戏,想着这个世界干脆毁灭掉吧,一时冲动之下也没把这个当真,随便一报名,结果真的被选中了。
这个系列已经搁置了好几年,赵珺都不太记得剧情了。
不过没关系,反正单元形式,记得是一个人类被外星人抽中玩游戏,拯救地球或者毁灭世界的故事就可以了。
这几年间特效部门一直在努力,终于在近期有了一点进展,把技术适配性做得更好了。
以前只有在云涧自己最贵的那家影院里可以看见完整的特效效果,现在情况好一点了,这样的影院稍微多了一点,全国范围内有了几家,而且放在imax影院里面也稍微可以感受一下效果了。
项目确定以后也没那么快拍,还要几个月,赵珺就先飞去美国上课,跟着图娜导演学剪辑,顺便琢磨琢磨怎么写她的那个公路片剧本。
公路片的这个题材赵珺以前接触的并不多,所以要补的资料还不少。
她还是没办法权衡自己到底想往哪个方向拍。
温馨一点的,一车人四处表演流浪,自己有自己的小故事,路上可能还会遇到一些感动的人和事,这样的题材挺不错的。
惊悚一点的,到处流浪犯罪,或者这些人也都有人性的阴暗面,互相勾心斗角,也可能是到处走,见证一些小人物的阴暗。
两种题材都不错,也都可以冲奖。
私心里,赵珺有点想拍前一种。
她已经拍了好几部有点阴暗方向的电影了,想试试看自己能不能拍这种稍微光明一点的。
不过她既然拍了好几部讲述阴暗面的,就说明她确实挺喜欢这种题材,对后者也放弃不能。
要不然干脆两个都写,俩一起拍!
用同一批演员,两部电影一起拍了,只是后期剪辑做出区分,这样说不定能用一部电影的成本拍出来两部电影。
不过其实还是换一些演员比较好?
同样的演员演同样的题材,两部电影的主旨却差了十万八千里,在同一时期上映的话容易让观众感觉很奇怪。
这个再说,剧本都还没写好呢,不想那么远。
赵珺就跟着图娜导演琢磨剪辑,她只看,不发表意见。
图娜导演也是先剪了几个版本,有几个版本中间差别不大,其实就是一版稍微调整一点点分出来的,另外有几个版本和前面的那些差别甚远。
赵珺有点疑惑,就听到了图娜导演的解释:“都说华国电影审核严格,其实好莱坞也一样,分级制度也是很严的,并且要更能揣摩审核的心意,要想办法公关。”
“你们的电影难在通过审核,但是只要通过了,就所有人都能看,票仓有那么大。但是好莱坞的分级不一样,有可能得罪了审核,没有关系的话,一个适合给青少年的电影就给你分到R级去。”
图娜导演还举了个例子:“比如你那部《路过》,就是R级,我感觉其实给PG-13差不多了,你们是不是没有找专业人士?”
R级看着没啥,不如什么r18看着刺激,但这其实已经是分级制度里面限制第二的级别了,再往上,就剩NC-17了。
分到R级就应该有很多血腥暴力了,可是《路过》又没有,怎么看都不应该分到这个级别。
图娜导演都怀疑是赵珺得罪人了。
“确实没找人,不过反正拿不了多少票房,没关系。”赵珺摇摇头,并不在意。
《路过》的海外票房确实一般般,不过这种华语片,本来在海外也都是华人看。
谷熙应该是知道分级制度的一些小规矩的,但他没找人,大概也是觉得没必要。
而且说不定分级高一点,还能吸引一些猎奇的观众呢!
俗话说得好,想要让一部电影流通,最好的方法就是把它禁掉。
分级成R级倒是没有到禁掉的程度,但也会给观众“这部电影很刺激”的第一印象。
再一看青春片题材,说不定有些青少年会觉得这是一部涉及到校园恋爱,看各种各样的刺激场面的电影,所以才偷偷买了票贡献了票房呢。
“我现在剪这些是想做导演剪辑版。”图娜导演依依不舍地看着特别阴森,卢涵风格极强的那个版本,“很多电影在电影院里放的版本都是大剪过的,完整版都是卖碟片,这也是挺大一块收入。”
和华国的科技已经发展太快了的社会不一样,国外的光碟机存量还是挺多的,很多国外的观众会看电影碟片,导演们就可以用这种方式来再赚一波钱,也把完整的版本的电影给大家看。
还有另一个原因就是审核制度差异,国内没过审就不能放,导演剪辑版往往是根本过不了审的,有时候把和公映版相差一点点的电影在网络平台上播放,或者做成光碟售卖是可以默许的。
但是差别太大了的放不出去,不能说拿着一个全部讲真善美的片子过审了,结果播出来给人看的是血腥暴力吧?
那只能放在外网,让观众自己找海外资源,不过这样导演又赚不到钱。
所以卖光碟这种形式在国内不太流行。
赵珺明白了。
图娜导演一边指挥剪辑师剪片子一边碎碎念:“剪辑权很重要,一定要握在自己手里……噢,不过我们俩用不着担心这个,我以前拍片子都是克里斯蒂娜投资的,你也是自己投的。”
她有点当导师的意识,这是在教赵珺行内潜规则。
剪辑权对于导演来说可能是最重要的权利,因为如果没有办法把剪辑权握在手里,导演拍出来的东西,说不定一个镜头都不给放,会被剪得面目全非,妈都不认识。
这也是导演和投资人的一种对抗权衡,往往只有咖位很大的导演才能完全控制剪辑。
以前的电影质量比现在好,有一部分原因就是当年的投资人不懂行,也愿意只出钱不插手,把电影制作的权力全部交给了导演,只要捧他们想捧的人就够了。
现在的投资方变得更专业了,有制作公司,公司里也有着专业的业内人士。
专业人士可以对电影提出专业的意见,改变导演的想法,但是这个改变不一定很好,大多数情况下是向着更坏的方向发展。
制作公司的越来越专业化不一定是件好事,但也不能说是坏事,至少在保障剧组底层工作人员,保障演员权益方面,越专业化越好,像以前那种拖欠工资的事情,现在是基本上很少发生了。
早年间各种剧组是很乱的,群演有演员公会保护,公会戏是先交了钱给演员公会,现金戏也是当天演当天结算,能保障群演的收入。
但是剧组底层工作人员的工资就容易被拖欠。
而且往往这些打杂跑腿的底层员工要身兼数职干很多话,和明星的助理要当保姆一样,他们也要当整个剧组的保姆,干活零碎收入也不高,有时候被找个理由开了,再讨薪,这个剧组都拍完戏解散找不到人了。